，香港理工大学文学硕士，江南大学纺织服装学院讲师。研究方向：服饰文化与服装设计。被评为纺院08年“我最喜爱的老师”。
记者：首先感谢您抽出时间来接受我们的采访。首先我想请教一下，服装企业中需要毕业生具备什么样的素质和能力？
王蕾：在招聘时需要工作经验，对很多毕业生的要求比较苛刻，许多学生刚毕业都没有经验，所以在校期间课余时间应该去企业实习。另外，从企业来讲，国内服装业对自主创新、对设计人员需求量变大。经济危机造成外贸的缩减以后会有内销的竞争，这时也是对设计的一种真正的注重，服艺的学生需要磨练自己，在设计这方面还是很有前景的，很多公司现在不断转型，转为内销，这就需要大量有能力的设计人员，所以学生要有设计能力，要掌握最新流行趋势，并与国内市场相结合，要了解消费者的心理。另外一个，我非常重视学生的动手能力，不能仅仅局限于课堂，大学还是要以自学为主，比如说到设计基础肯定要注意动手能力，课余时间还是要研究一些款式，这样四年后许多的款式是要能画出来就能做，所以当熟悉工艺中的每个环节之后再去设计就会很简单，企业也需要这种人。因为企业需要的不只是学生纸上谈兵，要真正的款式不只要画出来，还需要做出来，而且做出来的成品与效果及消费者的心理结合起来。
记者：那我们要从一种类型入手么？
王蕾：不是，现在你们要广泛的去学习，当然每个人都有自己的喜好，如果很喜欢设计与工艺，那就多做一些这样的工作。
记者：但是学生有时也会有一定的盲目性。
王蕾：所以要精通一到两样东西，服装中设计与制作是很重要的，从设计这个角度来看，因为在画款式时就知道他的结构是什么。
记者：那我们在学习服装设计中要注重他的款式，而不是如何去渲染他？
王蕾：也不能这么说，因为角度是不一样的。从企业需要的人才的角度来讲更希望实用一些，但从比赛的角度来讲追求艺术的感觉，那么就是绘画那一块，绘画前期的培养是很重要的，它是设计师对美感的把握，比如说一根线一个口袋在服装上面稍微有些变化，他的感觉是不一样的，这种细微的感受是很重要的。设计师是感性与理性的结合，服艺的学生要把握艺术的时尚。
记者：您对服设的理解，引导我们向哪发展比较好？
王蕾：普通来讲，学生需要有动手能力，学设计的学习要包括方方面的东西，知识面要广，从审美角度要了解，还要了解面料的质地、功能和效果这都是靠经验积累起来的，还要知道消费者的心理等等，他是一个综合体。学习服装虽然很辛苦，但也很有乐趣，在你把一件衣服从无到有，从虚幻的影子到成品，到最后消费者满意，其实都是一件很有成就感的事情。
记者：刚才的那一点也就是我们服艺学生最欠缺的了。
王蕾：对，很多时候有许多学生一套完整的衣服都没有做出来，这样到社会上就没有竞争能力，我认为服装设计的学生就业面也是很广的，而且在学校中学生也会涉及到管理、心理、市场等。学生也不需要怕就业问题，因为中国的服装市场很大，而且经济在上升。经济危机更多影响到的是外销类的行业。
记者：非常感谢您接受我们的采访。
后记：
在采访中老师指出，服装中设计与制作是很重要的两个方面，在画款式图就可以了解它的结构，同时也不能忽视动手制作这一关键环节。我们在学习设计的过程中要了解方方面面，比如面料的质地、功能，也要了解消费者的心理。在你把一件服装从无到有，从虚幻的影子到成品，到最后消费者的满意，其实都是一件很有成就感的事情。